EL SENTIDO METAFÓRICO DE LAS IMÁGENES

Por favor, echad un vistazo a esto. Si no podési acceder, probad a través de FaceBook.

LA FOTO COMENTADA

(C)DE LAS IMAGENES ALFONS RODRÍGUEZ/PROHIBIDO SU USO/DO NOT USE.

ISRAEL, NECESITA LA PAZ.

(c) alfons rodríguez

Regresé de Israel. Regresé de un lugar donde hay una necesidad urgente. Palestinos, israelís, judios, musulmanes, cristianos...da igual como se denominen. No importa nada excepto una cosa: necesitan la paz. Ya.

Son personas arrastradas por su historia. Por la Historia. Son  marionetas movidas por hilos extraños. Hilos que cuelgan del interés, de la desidia internacional, del poder de los poderosos. Israel es un país convulso. Palestina es una tierra agitada. Una  tierra sagrada para muchos, una tierra bella aunque árida que necesita con urgencia la paz, no me cansaría de repetirlo.

Miles de años de luchas, de invasiones, de muerte... que ahora pesan sobre los muros de templos, de castillos, de caminos y montañas. Es más que una Tierra Sagrada por la que caminaron principes, mendigos, mesias, reyes, soldados y ladrones. Es un lugar en el que hoy día viven mujeres, niños y hombres que se merecen lo que todos: una vida digna y libre.

Hace unos días me decía un hombre en Tel Aviv -"todos estamos equivocados...". Tiene razón.

Tan solo unas horas antes yo había realizado la imagen que aquí publico: en ella figura un grafiti realizado en una pared de la ciudad vieja de Jerusalén "We need Peace" junto a un póster enmarcado de Jesucristo. Israel, Palestina y Jesucristo, curioso, ¿verdad?. Un rincón simbólico aquel que fotografié. Una señal desesperada de la necesidad de paz en Israel.

INSINUAR, INTUIR...

(C)DE LAS IMAGENES ALFONS RODRÍGUEZ/PROHIBIDO SU USO/DO NOT USE.

Imagen tomada hace más de 12 años en las Ramblas de Barcelona, con película en B/N y positivada en papel baritado. Tal  vez Manel Úbeda la recuerde...

Aterciopelado movimiento, unas piernas sin cuerpo.
Con alma de tango hechizan.
Son recuerdos con zapatos de tacón que perseveran en su compás eterno.
El instante fue aquel que ocurrió. Fue aquel que se fotografió.
Hubo más pero no lo mostraré jamás. Así lo concebí.
Así morirá.
Aterciopelado movimiento, un cuerpo, un hombre, un público.
Se intuyen.
Insinuar. Esa es la esencia para crer el interés.
Intuir. Es la clave del que mira y desea ver.

Es más importante levantarse que no caerse...

De las caídas uno aprende mucho.
Nada más.

REFLEXIÓN EN FORMA DE FELICITACIÓN.

(C)DE LAS IMAGENES ALFONS RODRÍGUEZ/PROHIBIDO SU USO/DO NOT USE.

Hola de nuevo,

Muchos de vosotros puede que hayáis recibido estos días una tarjeta vía e-mail que más que una felicitación de Navidad o de un nuevo año pretende ser una incitación a la reflexión. Gracias a no sé quién (puede que se deba a que muchos empiezan a ver las cosas claras) desde hace un tiempo en vez de Feliz Navidad! o Próspero año nuevo!, incluso ambas cosas a la vez, se vienen utilizando imágenes y frases que ayudan al espectador o lector a analizar una cuestión fundamental: ¿cómo podemos felicitarnos entre nosotros mientras hay algunos que desfallecen de hambre, de enfermedades o que mueren o matan,  o inlcuso peor, ven morir a sus seres queridos.?

Por suerte el márqueting ha dado un paso adelante y se ha comprometido (obviemos que es por dinero, si no la cagamos) con mensajes más profundos y reflexivos. Un ejemplo está en la postal (enorme por cierto) que he recibido hoy de una importante empresa internacional de la que en algunas campañas pasadas fui imagen y/o  líder de opinión. En ella se dibuja un bosque al estilo "pop-naif" y se lee la frase:

"Sólo cuando se haya talado el ultimo árbol, sólo cuando se haya envenenado el último rio,

sólo cuando se haya pescado el último pez.

Sólo entonces descubrirás que el dinero no es comestible."

 Indios Cree.

Agradezco la confianza depositada por ellos en mí, agradezco que mi opinión sea importante para alguién, agradezco que mi humilde trabajo sirva para algo útil. No sabéis como lo agradezco. Pero señores, por favor, no añadan la frase:

"La naturaleza  y......(empresa).........te desea Feliz Navidad y un alegre 2010."

¿Felices?  ¿por haber matado a todos los peces, envenendo los rios y talado los árboles?, ¿alegres? ¿por las guerras que asolan el mundo, las hambrunas que matan seres humanos o las enfermedades que no curan los que pueden porqué no quieren los que deben...?

Reflexionemos si, pero luego no nos felicitemos por no hacer nada. Eso ya es demasiado.

Por cierto, qué razón tienen  los Indios Cree.

FRONTERA D - NUEVA REVISTA ON LINE.

Se abre un nuevo frente en Internet amigos. Acaba de publicarse el número 1 de FRONTERA D.

Su declaración de intenciones es radical, no deja lugar a dudas: Periodismo de calidad basado en la verdad, la rigurosidad y la pasión. Con analisis de hechos y sin opiniones. Con entregas semanales de reportajes, portfolios, secciones de cultura, ciencia, agenda...

El futuro ya está aquí amigos. Ya está aquí. Y viene para quedarse. ya me entendeis. ¿Verdad?

7PUNTO7. LA REVISTA.

Estupenda la nueva entrega de la revista de fotografía documental 7.7.

Sus contenidos no tienen desperdicio. Otro empujón hacia adelante como el de PIEL de FOTO. Para que luego digan que el fotoperiodismo o la fotografía documental estan en crisis. Iniciativas como estas hacen aún más insostenibles esas patrañas. La crisis es de los medios, como dijo Tino Soriano en este blog.

Ánimo y suerte para el equipo de 7punto7.

Gracias por vuestra aportación.

WORLD PRESS PHOTO 2009 YA ESTÁ AQUÍ...

(c) Anthony Suau

Ayer asistí a la inauguración del WPPH2009. La muestra que se podrá ve en el CCCB de Barcelona estará desde el 11 de noviembre al 13 de diciembre abierta al público.

En la presentación de ayer se habló de la consabida crisis económica que castiga a casi todo y a casi todos. Y fijaos que digo "casi".

Representantes de Photographic Social Vision, la fundación que hace posible que el World Press venga cada año a Barcelona, del propio World Press Photo, del CCCB e incluso uno de los ganadores de este año, Mattia Insolera, abrieron una ventana y dejaron pasar la luz. Dejaron entrar un mensaje por el que yo abogo contínuamente: El fotoperiodismo no está en crisis. Las casi 100.000 imágenes presentadas este año al certámen y lo que con ellas se transmite y se muestra al mundo entero lo certifican. Puede que el fotoperiodismo no vaya a cambiar el mundo directamente pero si indirectamente. Las fotos que dan testimonio de lo que pasa lejos de nosotros o a la vuelta de la esquina, deben hacernos reflexionar sobre nuestros pequeños actos cotidianos, sobre lo que transmitamos a los que nos rodean, a nuestros hijos y a los hijos de nuestros hijos. Y modificando nuestras acciones como individuos haremos que la masa modifique su actuación de forma global. Hay que creer, amigos. La esperanza NO es lo último que se pierde, la esperanza no se pierde jamás.

Recomiendo visitar la exposición del World Press de este año y que todos reflexionemos un poco sobre lo que allí veremos. Sin duda será mucho más que buenas fotografías.

FOTOGRAFÍA DE AYER. NEW YORK CON T-MAX

(C)DE LAS IMAGENES ALFONS RODRÍGUEZ/PROHIBIDO SU USO/DO NOT USE.

Anotado de mi puño y letra:  "Papel RC de grado 5. Expuesto 10 segundos los edificios de Manhattan a f8. Expuesto 1 minuto la isla y continente con cielo a f2.8. Falta hacer reserva y eliminar  reflejo edificios derecha. Película t-max 400". Estas indicaciones anoté en el reverso de esta imagen captada en Nueva York en febrero del año 1995. Hace casi 15 años y algo más de 6 años antes de que las Torres Gemelas o World Trade Center fuera atacado y destruido por completo. El lugar desde donde fue tomada la foto. Un punto de vista que no se repetirá jamás. al menos no exactamente.

A muchos estas indicaciones les sonará a antediluviano. Tienen razón. Hoy todos los pasos que damos cuando revelamos digitalmente una imagen, nuestro RAW, quedan grabadas en otros términos mucho más complejos y en muchos más procesos: capas, modificaciones de curvas, enfoques, perfiles de color, acciones, metadatos...Ayer, anotabamos con lápiz en la parte posterior del pedazo de papel sobre el que exponíamos la luz de nuestra ampliadora, enfocando su objetivo y haciendo reservas con la mano o con una varita y un pedazo de algodón adherido en la punta. Antediluviano...

Ja!!!! será antediluviano el método, pero la esencia es la misma!!, ¿verdad amigos de ayer?. Os lo aseguro amigos de hoy.

No existe la foto analógica contra la digital. No son especies diferentes, ni las fotos ni los fotógrafos. Existe la fotografía clásica y las nuevas tecnologías. Y todo es la misma raza pero evolucionada, adaptada. ¿o acaso no hemos evolucionado nosotros?. Sin el pasado y sus consecuencias no existiría el presente. La fotografía digital es la consecuencia lógica de la fotografía que inventaron en 1521, aquellos tiempos en los que Cesare Cesariano empezó a experimentar con la cámara oscura. Es la consecuencia de aquellas primeras fotos, como tales, obtenidas por Niepce en 1816. Y punto. Ya está. Nadie crea debates sobre si eran mejores o diferentes los Ford-T de 1908 con 20 Cv o los BMW del 2009 con 200 Cv. Son diferentes, evolucionados unos, antiguos los otros, pero servían para lo mismo: nos llevaban de un sitio a otro antes y lo hacen ahora igual, sólo que más rápido. Eso seguro.

EL CONSEJO: FOTO PARA ABRIR UN REPORTAJE.

(C)DE LAS IMAGENES ALFONS RODRÍGUEZ/PROHIBIDO SU USO/DO NOT USE.

Una imagen que "de" para abrir un reportaje,  "puesto" en página de una revista tiene que "manchar bien". ¿eeeeeeeh?.

Si amigos, no es "porteño" es como me dijeron a mi los editores gráficos (el siglo pasado) que debe  ser una imagen que resulte adecuada para abrir un reportaje. Es decir, que si suponemos que debe  ir a doble página, hemos de tener en cuenta que un lado de la imagen ha de ser potente, que la línea del pliegue no moleste en la composición, el encuadre y la estética de la foto, que ilustre bien el tema o contenido del  reportaje y sobre todo que la "mancha" o título del reportaje y entradilla tengan un hueco perfecto para ubicarse sin molestar demasiado. Así que allá va el consejo: cuando querais publicar una foto como apertura, encuadrar y componer de acuerdo a ello, por el contrario esa estupenda foto para abrir, según vuestro criterio, será del todo inútil para el editor gráfico. Cuestión de previsión.

No basta con mirar, encuadrar, componer y disparar,hay que previsualizar la imagen en la revista o en el medio que la publicará no se sabe cuando. Cuantas cosas a tener en cuenta en menos de un segundo, verdad?.

La imagen del ejemplo ha abierto varios reportajes sobre un festival muy colorido en el Rajasthan indio.

WORLD PRESS PHOTO 09 SIN PATROCINADORES!

WORLD PRESS PHOTO 2009

¿Crisis en el fotoperiodismo?, si el WPPHOTO09 no tiene patrocinador aquí en Barcelona, ya no sé que pensar, la verdad. Me resistía a creer en las alarmas levantadas sobre este tema, tal vez por aquello de que la esperanza es lo último que se pierde. Pero si el mejor fotoperiodismo del mundo no interesa en la administración catalana, no se...

Hace unos días recibí un correo de los amigos de Photographic Social Vision anunciando el hecho y añadiendo que este año las entradas tienen un precio si queremos seguir viendo la muestra. Esperemos que sea el primer y último año que ocurre una cosa así. Lamentable que no haya una triste partida presupuestaria de nadie para este tema y que luego veamos a los amigos Millet y compañía disfrutando de viajes de escándalo con el dinero de los demás...
Aquí cada uno tira de la manta para el lado que le interesa y yo, amigos, lo hago hacía el de nuestro apaleado sector. Iré a visitar la exposición de este año, pagare mi entrada y además llevaré a gente.
Hasta el 10 de Noviembre en el CCCB de Barcelona.

Anecdotario del fotógrafo. Get Ready!

(C)DE LAS IMAGENES ALFONS RODRÍGUEZ/PROHIBIDO SU USO/DO NOT USE.

Sucedió en Kenya, en el año 1991, yo estaba allí cuando Bush padre y Sadam Hussein se peleaban por primera vez por el petroleo de Kuwait. Las personas que iban a morir por ello no importaban. Más tarde, casi 14 años después viviría el enfrentamiento "Hussein-Bush hijo" en primera persona y en Irak. Pero aquello ya pasó.

 Como decía sucedió en Kenya, en Massai Mara. Iba yo tan tranquilo paseando por el borde de una oscura charca con la cámara en el hombro, no muy lejos de un campamento para guiris. Ocurrió en unos pocos segundos, la enorme bestia emergió como salida de la nada y me amenazó con una colosal dentellada al aire (afortunadamente!). Levanté la cámara con unas manos temblorosas, sudor en la frente y sin saber bien que hacía disparé una sola foto. Aqui la tenéis.
El bicho se volvió a sumergir lentamente, pero yo me quedé de piedra. Joder, aquello medía casi  4 metros...
Lo que también me quede es esta imagen para el recuerdo y la enseñanza de que estar preparado es esencial en este oficio. No recuerdo si mi cámara estaba encendida, si la medición que indicaban sus escalas estaba seleccionada por mi, si llevaba la hiperfocal en mi objetivo...de hecho no recuerdo ni el nombre del cocodrilo! Ha pasado demasiado tiempo para poder recordar semejantes nimiedades frente al susto que me llevé, que es lo que perduró. Además de la foto, por supuesto.
Ahora la comparto y añado: Get ready!.
Por cierto, un último apunte: el guarda del campamento me dijo después: "¿cómo?, no lo entiendo... no debería de estar ahí. estas bestias están en charcas más alejadas..." un cocodrilo despistado, debería pensar yo. Uf!

Fotografía "sensual": mejor sugerir.

(C)DE LAS IMAGENES ALFONS RODRÍGUEZ/PROHIBIDO SU USO/DO NOT USE.

Curvas, colores cálidos, planos cortos, movimiento, desenfoque, expresiones, una mujer, un hombre, un cigarro, sudor, gestos...sugerencias más que evidencias. Aquí tres ejemplos.

Mumbai, la fuerza de Ganesh

(c) todas las imagenes alfons rodríguez

Fotografía documental: desvelo, reflexión y responsabilidad.

Decía Roland Barthes: “No me podría unir a ese grupo de personas que aborda la fotografía desde el punto de vista del fotógrafo…”, y, sinceramente, se podría decir que estoy con el señor Barthes. Por eso me gustaría hablaros de fotografía en singular y no de fotografías, en plural. La importancia histórica de la fotografía documental ha sido la responsabilidad que ésta ha tenido de mostrarnos el mundo. Incluso hoy en día sigue con esa pesada carga a sus espaldas.

Las herramientas utilizadas por la fotografía en su ardua labor son tres. En primer lugar están las cámaras fotográficas, tan solo unos instrumentos de precisión óptica que han ido evolucionando a lo largo de la historia y que tienen un papel secundario en todo esto (no digo que no sea importante). Con ellas transformamos la fotografía sin “s” en fotografías, con “s”. Precisamente esas fotografías, antes en película sensible y hoy en archivos digitales, son la segunda herramienta. Son, por así decirlo, la versión tangible o el cuerpo que alberga el alma del concepto fotográfico. Una función nada desdeñable.

Y, supongo que ya lo esperáis, luego está la tercera, la definitiva y más relevante: los que realizan las fotos, los que presionan el botón del obturador, los que miran y además ven. Todos aquellos que además de fotógrafos son muchas más cosas. Personas con buena intención, comprometidas, sensibles, creativas, conscientes de su responsabilidad y con unos valores firmes, respetuosos y transigentes. No es fácil, queridos amigos, pero tan solo la búsqueda de ese ideal ya nos sitúa en el camino del posible éxito.

Si la fotografía documental es por tanto desvelo, reflexión y responsabilidad, no deberíamos estar de acuerdo con la definición de Barthes en la que aseguraba que la fotografía en general es una nueva forma de alucinación, de percepción falsa pero auténtica en cuanto al tiempo se refiere. Yo prefiero no complicarme y mostrar el mundo como es, no como yo lo veo. ¿O tal vez es al revés? Es menos malo agitarse en la duda que descansar en el error, como dijo Manzoni.

Amigos fotógrafos, intentad no descansar nunca en el error pues la responsabilidad es grande en esto de la fotografía documental. Suerte.

Reflexiones de un fotoperiodista confundido

Como mi condición de fotógrafo pasa irremisiblemente por la de ser humano, estoy terriblemente confundido. Es uno de mis derechos. ¿No?

Hace años me puse a trabajar en esto del fotoperiodismo como quién estrena hogar, coche y amor a la vez, cada cosa en su correspondiente nivel, por supuesto. Me lancé a un mar de ilusiones, proyectos e inquietudes alentadas por la edad, los fuertes ánimos y el compromiso. Me lancé sin chaleco salvavidas. Ahí estaba yo, amigos lectores, nadando a contracorriente, sin aire en los pulmones, muerto de frío pero arropado por la pasión y la motivación de un futuro lleno de oportunidades y de luchas que ganar o de oportunidades por las que luchar, que es más o menos lo mismo.

Pasaron los años y la juventud se convirtió en madurez, que no en vejez. Con la madurez llegaron las responsabilidades de todo tipo, con las responsabilidades llegaron las presiones, con las presiones los errores, con los errores los fracasos y con los fracasos el aprendizaje y el perfeccionamiento en el difícil arte de la vida.

Y ahora, cuando estaba encontrándole el truquillo a esto de vivir y ser feliz, entre yerros y aciertos, descansando en un comodísimo colchón de experiencias ya vividas, me doy cuenta de que tengo que volver a empezar. Mejor expresado: he de volver atrás, hasta el punto en que comencé a relajarme y verlas venir en vez de ir a buscarlas. Por lo menos, no es el principio absoluto.

Hoy me doy cuenta de que la flacidez espiritual inducida por el éxito es un arma de doble filo. La lucha continúa, las responsabilidades son mayores que nunca, los mayores retos están por llegar, la estaca espera detrás de cada puerta y la gloria final no es nada. Nada. Lo importante es el camino y los obstáculos que se han de sortear. Caer y levantarse. Caer y levantarse.

Los jóvenes que hoy dan el primer paso en el noble oficio del fotoperiodismo, porque es noble cuando se desempeña bien, no saben lo que les espera: contradicción, violentos choques éticos, decepciones, puertas que se cierran sin justificación y un largo etcétera. Delante de mi pasan muchos de los que están en ciernes y en su rostro veo mi rostro, el que lucía años atrás. Desbordante de ilusión y confusión a la vez.

Les diría que no se ofusquen por un futuro incierto, lleno de socavones oscuros. El futuro no existe. Sólo el pasado (que es invariable) y el presente (que es efímero) son conceptos de los que extraer algo útil: la experiencia. Es más, diría que en definitiva todo es pasado en realidad, pues el presente deja de serlo en el mismo instante en el que ocurre. El futuro es sólo el reflejo de nuestro pasado. Que en la confusión metafísica en la que puedes caer en el desempeño de tus funciones como ser humano y como fotoperiodista está la clave: la duda te mantiene despierto y avanzando. Las luchas, los éxitos y los fracasos son el alimento de todo y de todos. De los tres hechos nos nutrimos por igual.

PERIODISTAS-ES

Hola a tod@s,

¿Ya conocéis el website de Periodistas-es? (en links recomendados). Pues para los que todavía no la hayan visitado os recomiendo que le echéis un vistazo. Es realmente interesante tanto para periodistas de pluma como para los de las pesadas cámaras. Información y artículos de interés para la profesión. Un buen sitio donde ponerse al día en lo referente a "nosotros".

PIEL DE FOTO, UNA BENDICIÓN.

Me ha llegado la primera entrega de la nueva revista PIEL DE FOTO. La he ojeado con detenimiento, con curiosidad y con ansia. A saber:

Detenidamente porque en mi opinión estas cosas hay que tratarlas así, son demasiado importantes ( la mirada objetiva y/o subjetiva de las personas inquietas y comprometidas siempre es importante) como para hacerlo de otra forma. Además ya desde el principio se intuye la que se avecina: un buen comienzo y un mejor futuro, tanto en la realización del proyecto como en la edición gráfica. Y no digo nada del mensaje editorial de mi buen amigo Rafa Badía, con sus palabras lapidarias que sientan cátedra. Aunque a veces pienso que lo de Rafa ya no tiene mérito: para un erudito de la fotografía eso que hace debe de ser, a su nivel, como freír un huevo para Ferran Adriá.

Con curiosidad porque en los tiempos que corren atreverse con un proyecto así es más una curiosidad, una rareza que algo normal. No podía ser de otra manera cuando una de las cabezas pensantes es la de Anna Baeza, persona a la que no conozco mucho pero si lo suficiente como para entrever sus ganas de hacer las cosas bien y punto. Cosa que no abunda.

Con ansia, es evidente el porque de con ansia. Tengo tanta necesidad, hay tanta necesidad de historias como esta que cuando asoma una por la puerta no puedo contenerme: me lanzo a su cuello y empiezo a besarla con pasión desmesurada. Amor a primera vista. Pero cuidado, como siempre pasa con los amores a primera vista hay que ser prudente. Ahora lo que espero por el bien de todos es que Piel de Foto se mantenga y madure, que avance fuerte para darle fuerza al fotoperiodismo de este país. Y sobre todo espero que los trabajos publicados en sus páginas se valoren como se merecen y se retribuyan como es debido. ambas acciones conducirán a la recién nacida revista al éxito.

Larga vida al proyecto y felicidades al equipo promotor.

LA NUEVA GRIPE, UN VIEJO NEGOCIO.

Ha llegado hasta mi un vídeo. Ha llegado hasta mi una evidencia, una confirmación de lo que ya pensaba desde hacía meses. Una amiga se ha molestado en enviármelo y de verdad que lo agradezco. Aunque la pregunta podría ser: ¿y de qué sirve la difusión de este tipo de informaciones-investigaciones-acusaciones?. Sabemos que todo es una farsa, forjada por desaprensivos poderosos, sabemos que medios de comunicación, afines a esos perpetradores de crímenes de destrucción masiva, hacen la función de canales de distribución del engaño, sabemos que todo es una manipulación llevada a cabo con métodos casi pueriles, toscos. Pero aún así cientos, miles de millones de seres humanos caen en el engaño. Cuando nacemos firmamos un contrato de sumisón de duración indefinida, un contrato en el que hipotecamos nuestros valores, nuestras ideologías, firmamos bajo el YO ACEPTO sin leer la letra pequeña. Pero eso no es lo peor. Lo peor es que aprendemos a leer y a entender y en vez de hacer añicos el contrato lo seguimos cumpliendo. Cuanta gente, con acceso a la información, a la luz que otros han tenido la suerte de ver antes que uno mismo, van a seguir en el engaño y la sumisión. Cuanta gente va a vacunarse y a adquirir el Tamiflu contra la nueva gripe. Analizemos, señores, analizemos.

Echad un vistazo al vídeo, luego os desconectáis de Internet y os vais a vuestro CAP a por la vacuna. Corred.

LEICA M9, ME LO ESTOY PLANTEANDO.

Si, me refiero a un planteamiento serio: Recuperar aquel tacto y aquella ligereza, casi olvidada, de la querida M6 (la mía hace años que descansa en el armario). Tal vez la M9 sea la solución para volver a olvidarse del equipo reflex mientras haces fotos, porque eso, amigos, es posible. Existe un mundo fabuloso en el que los cables, baterias, opticas gigantescas y cuerpos de cámara pesadísimos y poco discretos son cosas inexistentes. Recuerdo con nostalgia sesiones de trabajo y viajes en los que acarreaba una discreta bolsa y mi ahora relajada M6 y como segundo cuerpo la infravalorada injustamente KONICA HEXAR. Tal vez ha llegado el momento de dejar de castigar a las cervicales, los hombros y las espaldas. Puede ser que haya llegado el momento de retomar la discrección como reporteros por encima del espectaculo que damos cuando sacamos de nuestra bolsa aquel despliege foto-armamentístico. En fin que la M9 es una realidad y si no echad un vistazo aquí: LEICA M9 y me contáis vuestra opinión.

Dos cosas:

1) Para desanimaros: El precio, sólo el cuerpo unos 5.500 euros (no subvencionados por el Gobierno de Zapatero).

2) Para animaros: Todo apunta a que va a ser la joya de la corona, técnologicamente hablando.

Yo, amigos, me lo estoy planteando.

CAPA Y TARO, TARO Y CAPA.

Ayer me decidí, por fín, a visitar la exposición sobre Capa y Taro "¡Esto es la Guerra!, en el MNAC de Barcelona, antes de que se la lleven a Holanda. Y digo "por fin" debido a que no estaba seguro de lo que encontraría. Se ha escrito, hablado y visto tanto, sobre todo de Capa, que cuesta cumplir con las expectativas. Pero no hubo problema. Encontré una novedad que, buena o mala, es una novedad.

Que Capa no es un gran fotógrafo técnicamente hablando y en cuestiones de encuadre y composición todavía es menos hábil, es ya evidente. Su mérito reside en su arrojo, en su capacidad para estar en primera línea de fuego y sobre todo en el instante que le tocó vivir. El tuvo un momento único que supo aprovechar. Friedmann creó un mito que ha trascendido más allá de las polémicas que levantó y sigue levantando su carrera como "war photographer". Además, sus fotos son la Historia Bélica del Siglo XX, en mayúsculas. Ahora viene la novedad.

Se llamaba Gerda Taro (todos sabemos ya que era un pseudónimo) y lo que Capa, su amante, demostró en cinco guerras ella lo consiguió sólo en una: La Guerra Civil española, antes de morir en la madrileña batalla de Brunete. Su mirada, su lenguaje fotográfico, también su valor y su compromiso personal en la contienda española crearon un mito que pocos han comentado si lo comparamos con el de Robert Capa. Y sólo vivió 27 años. De haber vivido cinco guerras (como Capa), Taro hubiera superado a su compañero con creces, si es que no lo hizo ya.

Estas palabras son mi ínfimo homenaje a Capa, el grande. Pero sobre todo son un voto convecido al trabajo y a la figura de Taro, la grande.

No es justo que el título de la exposición sea ¡Esto es la guerra! Robert Capa en acción. ¿Y Gerda Taro...qué?.

La expo finaliza el 27/09, no os la perdáis. Vale la pena.

RD CONGO EN LA MEMORIA.

(C) by alfons rodríguez.

En ocasiones me siento frustrado. Estuve cubriendo la terrible crisis humanitaria que asola la RD del Congo, me empapé de aquel sufrimiento junto al periodista que me acompañó, J.M. Pujals. Regresé a mi país, publiqué las imágenes en prestigiosos medios de comunicación, realicé exitosas exposiciones, di charlas, participé en coloquios televisivos, me hicieron entrevistas de radio y televisión en importantes cadenas, edité un libro... y ¿qué?. La gente que atendió mi llamada, aquellos que se interesaron por el sufrimiento ajeno de los inocentes quedaron atrás. Yo regresé a la comodidad y protección de mi hogar y de los míos. Y lo más triste, atrás quedaron todos aquellos a los que conocí y fotografié, todos aquellos a los que Pujals les puso nombre y apellidos en los artículos que escribió. Ahora parece que ya no sufren, que ya no existen, parece que no estuvimos allí. Que no pasó lo que pasó.

En ocasiones me siento frustrado. Porque parece que lo que hago, yo y mis colegas de profesión, no sirve de nada. Tanta lucha para nada. Tanto combate inútil. Esa es la clave: todas las luchas, todos los combates, absolutamente todas y cada una de las guerras habidas y por haber son del todo inútiles. Espero que algún día todos nos demos cuenta de esta obviedad, antes de que nos matemos a tiros.

Un recuerdo frustrado para los que quedaron en las lejanas y olvidadas tierras del Nyragongo.

alfons.

No hay luz al final del túnel
Seguro que lo a continuación expuesto, todos o casi todos los profesionales independientes del fotoperiodismo os lo habéis planteado ya.
¿Qué está pasando con la reducción de tarifas impuesta por los medios de prensa gráfica?, ¿es a causa de la crisis omnipresente? , ¿tal vez un aprovechamiento de la coyuntura poco o nada justificado?. Supongo que habrá de todo en el corral.
El hecho es que los que tan apasionada y espiritualmente nos dedicamos a esto, y no descubro nada, “pringamos” por todas partes: menos dinero, más trabajo y, si cabe, menos reconocimiento. Voy a intentar dar mi opinión y explicar esas tres apreciaciones.
MENOS DINERO. Claro, como no hay publicidad, se venden menos ejemplares y los costes de producción son los mismos mejor pagarle menos al colaborador y así compensamos pérdidas. El colaborador es un extraño ser que logra subsistir sin hipoteca, sin alimentarse y sus hijos nacen enseñados, no requieren asistir al colegio bajo ningún concepto. ¿Para qué quiere el dinero el reportero independiente? Si trabaja de esto es por qué le gusta, él lo ha escogido. Encima se pega unos viajes enriquecedores de padre y señor mío, que muchos quisieran…!, vive unas experiencias alucinantes de las que alimentar a su familia y a sí mismo. Que no se queje. Eso sí sus fotos y textos deben llenar las páginas de las revistas y los diarios, para que los medios puedan ofrecer algo al lector. Ofrecerle algo y que page por ello, lo mismo o más que antes. A la vez ofrecerle un espacio al anunciante (a precios desorbitados) para que le venda cosas al lector (a veces ese lector, paradójicamente, es colaborador de esa revista o diario). Qué lío.
Y el freelance, campechano y simpático, acepta sin rechistar. Si no le compran el reportaje a otro: una presa más fácil, con más gastos fijos, más atado de pies y manos a la puerta del banco. Además, los integrantes de cualquier redacción son gente sana que entienden nuestros problemas, que los comparten, que no quisieran que fuera de este modo. Ellos sólo hacen de mensajeros y con ellos no vamos a luchar, ellos no deciden. Y esto lo saben los que deciden y lo utilizan.
Los que deciden y actúan son los del piso de arriba, los que piensan en números y no en letras o imágenes. Los que no dan la cara. Hay que vender y no importa que se le da al lector y menos aún que se le da al autor.
MÁS TRABAJO. Estoy empezando a tener cara de TIFF y mis células se están transformando en pixeles. Mi dedo índice derecho “clica” sobre todo lo que toca y mi familia está empezando a conocerme por el tipo ese que siempre está en el estudio, delante del ordenador y mirando fotos compulsivamente (no es verdad, he sacado tiempo para quejarme en este blog). Tengo que trabajar más ya que por el mismo trabajo me pagan menos y he de compensar, y encima todo lo que necesitamos para vivir es más caro cada día que pasa, digo yo. En ocasiones me sorprendo angustiado y decido trabajar mejor aunque sea por menos dinero, es la forma de escapar hacia adelante y que no se olviden de ti en las redacciones. Hay una legión de nuevos llegados, algunos buenos y otros unos chapuzas, que regalan su trabajo y su futuro y eso es un bombón para los del piso de arriba, ¿se acuerdan de ellos?. Además la era digital ha traído cosas buenas pero también malas, como por ejemplo la dedicación infinita a la fase de postproducción de la imagen, la que viene después de apretar el botón del obturador. Y eso no se cobra, amigos.

MENOS RECONOCIMIENTO. Como cobramos menos es que seremos menos buenos. Claro, no nos valoramos y con razón. Además aquel que ahora empieza cobra mucho menos, ¿por qué el que lleva veinte años ha de cobrar más?. No está justificado. Ja.
Tan solo somos reporteros independientes, no somos mediáticos ni aunque nos revienten un pie en Afganistán o nos secuestren en el Kurdistán. Que un reportaje tuyo lo contemplen 100.000 personas o diez veces más no cuenta. Que las páginas que abarca tú reportaje estén valoradas en publicidad en un montón de miles de euros no cuenta, que te hayas jugado el físico o que hayas estado tres semanas sin ver a tus hijos no cuenta. Cómo lo has escogido tú…
Porque claro, el director financiero de un diario, o el director de marqueting de una revista, o el piloto aéreo o el jugador de fútbol profesional o el escritor de best sellers (con todo el respeto y reconocimiento) no han escogido como quieren ganarse la vida, se lo han impuesto y por eso es normal que se levanten esa pasta y que se les reconozca tan efusivamente.
Yo, amigos míos, no pido reconocimiento social ni ruedas de prensa si no hacen falta, sólo que nuestro trabajo sea considerado como debe. Que se valore más, no mucho más. Que se cobre de forma puntual, que al que hace las cosas bien se le tenga en cuenta. Que el que sea parte de la solución pase por delante del que forme parte del problema. Que lo hemos escogido nosotros es una evidencia, como todas las demás profesiones en cierta medida, pero que eso no quite valor a nuestra labor. Que para eso se llenan las revistas e Internet de fotos y artículos, para eso se venden, para eso hacemos soñar en destinos remotos, en paraísos. Para eso informamos y denunciamos las vulneraciones de los derechos de los débiles y sobre todo y humildemente nos erigimos en altavoces de los que no tienen fuerza ni para gritar. Para eso intentamos que los culpables no resulten impunes. Para eso somos un servicio más.
No parece que haya luz al final del túnel, pero eso no significa que tengamos que abandonar, sólo que hemos de avanzar en la penumbra y acostumbrarnos a ella. El poder de la imagen sigue siendo muy fuerte y nuestro momento volverá. Es cuestión de resistencia, esto, queridos amigos, lleva a la victoria. Haced las cosas bien, mejor que nunca y defended lo que hacéis. Combatid para que os valoren como os merecéis.

La grandeza de Rapa Nui

Había soñado mil veces con pisar la Isla de Pascua o, mejor, Rapa Nui. Ahora sueño con el momento en que la pisé.

Su escasa geografía es un regalo. Cabezas de piedra forjada con el fuego de las entrañas del planeta, talladas a mano, labradas con la fuerza del orgullo de los clanes que habitaban la isla. Hoy casi todos los moais yacen boca bajo con la faz sobre la lava que los vio nacer. Cráteres perfectos para a través de sus aguas oscuras bucear hasta el núcleo de la Tierra y traer de vuelta a los dioses ocultos. Acantilados abruptos, lamidos por las olas violentas del Pacífico. Praderas que se mecen al ritmo que marcan los vientos que azotan la isla más aislada del planeta. Un caballo veloz que cruza el camino y agita la brisa que huele y sabe a mar, a océano...

Error sería limitarse a los moais y a los petroglifos, acierto ensimismarse sentado sobre una piedra con el gran azul al frente y el estruendo de las olas trabajando en la forma de la isla, como sonido de fondo. Esa sensación de letargo que tienen los Mares del Sur es el gran tesoro de Rapa Nui aunque eso, amigos, es sólo una percepción particular que tal vez cueste de entender y que recuerdo vívidamente de otros lugares similares...el reino de Tonga, las islas Samoanas, Papúa Nueva Guinea, Nueva Irlanda y Nueva Bretaña en la remota Melanesia. Incluso en las olvidadas Islas Orcadas o en la inmensa Groenlandia...

Pero, disculpad, ya os acostumbraréis a mis cambios de tercio, cuando hablo o pienso en viajes no tengo horizonte ni meta y suelo ir de un sitio a otro sin un rumbo determinado. Como veis acabo de pasar del trópico al ártico, pasando por Europa en dos líneas. Cosas del ansia, supongo.

Rapa Nui hizo que Yolanda, David y aquí el que os escribe vivieran momentos especiales. Momentos que nos unieron todavía más, si es que eso es posible.

Concluiré añadiendo una recomendación y un aviso: Respetad la identidad Rapa Nui, no queda mucho de ella y recordad que allí los precios son casi como en la Quinta Avenida neoyorquina. Cosas de la globalización.

Hola a todas y a todos !

Muy pronto compartiré con vosotros momentos y experiencias vividos en mis más de 20 años de recorrer el planeta.
Os daré mi humilde punto de vista sobre los acontecimientos que mueven al mundo y sus consecuencias y lo más importante: espero vuestra reacción y comentarios, sin ellos este blog y su concepto no tendrían sentido.
Hasta pronto...